La chica del parasol blanco

La primera imagen que me devuelve el espejo de cine de 2019 guarda relación con este blog. De veintisiete entradas publicadas en 2018 pasé a ¡cincuenta! en 2019. Para esta chica del parasol blanco que siente mucha pereza a la hora de sentarse frente al teclado, es un logro inmenso así que me aplaudo a mí misma por ello. Las series de artículos, como el bingo de películas del mes de abril o las damas del pre-code del mes de septiembre, me ayudaron mucho a encontrar una disciplina que espero continuar en 2020.- En cuanto a las expectativas que traía de 2018, logré leer dos de los libros que había proyectado para este año: Vamp de Eve Golden y Bombshell de David Stenn. Los demás que nombraba en mi reflexión sobre 2018 quedaron en el tintero y, siendo sincera, no creo que los lea en 2020 pues otros libros han copado mi lista de pendientes. Actualmente estoy terminando Good Stuff , las memorias que Jennifer Grant escribió sobre su padre, Cary Grant, un bellísimo libro que me tomó u

Midnight in Paris (Medianoche en París) - Woody Allen, 2011.- Mi última entrada en esta serie se refiere a una película mágica que recrea en la forma más original posible la idealización que hacemos del pasado y - con total relevancia para esta serie - particularmente de los años ‘20 en el epicentro de todo lo que esta década implica: París.- Gil (Owen Wilson) es un guionista de Hollywood que sueña con convertirse en novelista y mudarse con su prometida Inez (Rachel McAdams) a París para emular a sus ídolos del pasado Ernest Hemingway, F. Scott Fitzgerald y compañía. El único problema es que Inez no comparte sus aspiraciones y a medida que transcurre la breve vacación de la pareja con los padres de ella (Kurt Fuller y Mimi Kennedy) en París las diferencias irán acentuándose. Contribuyen en el distanciamiento de la pareja dos factores: el encuentro con Paul (Michael Sheen), un pedante profesor universitario del cual Inez estuvo enamorada y un pequeño fenómeno fantástico que o

The Artist (El artista) - Michel Hazanavicius, 2011.- Los años veinte fueron puro cambio social, tecnológico y cultural y el cine fue sin dudas gran protagonista, reflejo y motor a la vez, de esa historia. Este nuevo medio, nacido a fines del siglo XIX y convertido en industria en la década del diez tuvo su mayor expansión y al mismo tiempo sus primeros dos grandes sacudones en la década que nos ocupa: el primero con la seguidilla de escándalos protagonizada por Roscoe Arbuckle, William Desmond Taylor, Olive Thomas y otros; el segundo con el evento que retrata esta película, la llegada del sonoro.- El “artista” del título no es otro que George Valentin (Jean Dujardin), una mega super estrella de cine mudo a lo Douglas Fairbanks que ve su fama desaparecer con la llegada del cine sonoro y su negativa a adaptarse a este nuevo medio. Paralelamente, una extra a la que alguna vez ayudó, Peppy Miller (Bérénice Bejo), asciende rápidamente al estrellato como una de las “caras nuevas”

Con la inminente llegada del año 2020 circulan en internet muchos juegos de palabras y bromas visuales respecto de los primeros años ‘20, por lo que decidí aprovechar la oportunidad para revisitar los “años locos” en el cine a través de películas que recrean esa época bajo diferentes miradas. Los invito entonces a vestirse para la ocasión y practicar los pasos del charleston mientras recorremos estas historias.- Roxie Hart (1942) - William A. Wellman.- Esta es una película bastante curiosa, a decir verdad. Da la impresión de que todos quisieron poner lo mejor de sí y el resultado, si bien no es del todo armónico, es altamente disfrutable.- La trama proviene de la obra de teatro “Chicago” escrita por Maurine Dallas Watkins que luego fue adaptada en formato musical tanto en el escenario como en la pantalla; pero aquí tiene un par de vueltas de tuerca para ajustarse a las exigencias del Código Hays.- En este caso la historia es contada por Homer Howard (George Montgomery)