La chica del parasol blanco

Hot Saturday marcó el primer protagónico de Cary Grant, de modo que hoy estamos de festejo por aquí. Es además una película interesantísima acerca de la dicotomía entre el ser y el parecer en un pequeño pueblo.- Ruth Brock (Nancy Carroll) trabaja en el banco del pueblo y recibe permanentemente los avances de parte de sus compañeros de trabajo y de uno de los clientes más prominentes, el playboy Romer Sheffield (Cary Grant). Un sábado de verano acepta salir con Connie (Edward Woods), uno de sus compañeros de oficina, pero la cita termina abruptamente cuando el joven intenta abusar de ella. Ruth se refugia en la casa de Romer, quien le proporciona los medios para regresar a casa. Cuando todo el pueblo comienza a rumorear que Ruth estuvo a solas con Romer y que además volvió a casa nada menos que en el coche del millonario, la reputación de Ruth queda arruinada frustrando sus chances de matrimonio con su enamorado de la infancia, Bill Fadden (Randolph Scott).- Esta es una de esas películ

Este año comencé temprano la temporada de cine festivo. Aquí les traigo mini reseñas de las películas que ví hasta ahora.- Christmas in July (Navidades en julio) - Preston Sturges, 1940.- Me senté a ver esta película convencida de que el argumento era uno y resultó ser otro completamente diferente. Christmas in July no es una película de Navidad en apariencia pero sí en espíritu; es una historia de esperanza, de generosidad y de amor al prójimo que tiene por protagonistas a una joven pareja de enamorados. Jimmy MacDonald (Dick Powell) y Betty Casey (Ellen Drew) trabajan juntos en la misma empresa, viven en edificios cercanos en una vecindad de inmigrantes y gente trabajadora y están comprometidos pero no pueden casarse porque no tienen suficiente dinero. Todas las esperanzas de Jimmy están puestas en ganar un concurso auspiciado por el Café Maxford, gracias a un nuevo slogan creado por él. Cuando tres compañeros de oficina deciden jugarle una broma haciéndole creer que ha ganado el pr

Más notas sobre Brief Encounter (Breve encuentro) - David Lean, 1945.- Hacía muchísimo tiempo que quería volver a ver esta película, solo porque sí, no para reseñar porque ya ha aparecido por aquí en dos oportunidades. Y sin embargo, no pude resistirlo. En este nuevo visionado (que en realidad fue doble, porque la vi dos veces en días consecutivos) aparecieron cosas nuevas sobre las que nunca antes había pensado y quisiera compartirlas con ustedes.- Lo que llamó particularmente mi atención en esta oportunidad son los personajes protagónicos. En mi primera entrada me enfoqué en las interpretaciones de los actores y en mi segunda (un breve recuadro, en realidad), hice lo propio con mis emociones respecto de la película; en este caso comencé a preguntarme quiénes son Laura (Celia Johnson) y Alec (Trevor Howard), de dónde vienen cuando los conocemos.- Laura se me apareció como una mujer que lleva una vida gris pero confortable, está satisfecha porque tiene todo lo que puede tener una muj

Hay una cita de Cary Grant que dice que von Sternberg no lo dirigió mucho durante la filmación de esta película, pero sin embargo le enseñó la lección más importante de su vida: le dijo que cambiara de lado la partición de su cabello y con eso cambió su vida. Sea una exageración o no, aquí por primera vez vemos a un Cary Grant haciendo un personaje, no muy desarrollado, pero un personaje al fin y con suficiente tiempo en pantalla como para tener verdadero peso en la historia.- Un grupo de estudiantes hace una excursión por Alemania cuando descubre a un grupo de actrices bañándose desnudas en un lago. Uno de estos estudiantes es Ned Faraday (Herbert Marshall) y una de estas actrices es Helen (Marlene Dietrich). Cuatro años más tarde, Helen y Ned están casados y tienen un hijo pero la grave enfermedad que afecta a Ned amenaza con destruir la felicidad de la familia. Para poder costear un viaje a Alemania que podría salvar la vida de Ned, Helen decide regresar al mundo del cabaret y allí

Mi visionado de The Four Horsemen of the Apocalypse , con su célebre escena de tango, me llevó a pensar en otros momentos de cine en los que el tango cumpla una función esencial. Estos son los tres momentos que recopilé. ¿Se les ocurren otros? Anchors Aweigh (Levando anclas) - George Sidney, 1945.- Algún día dedicaré a esta película una reseña completa, pero el segmento que aquí nos convoca corresponde a una escena de fantasía en la cual Joe Brady (Gene Kelly), un marinero con permiso por tres días, intenta decirle a Susan (Kathryn Grayson) lo que siente por ella. Joe siente que para expresar sentimientos sinceros necesita un contexto épico y grandioso, como los que aparecen en las grandes obras de la literatura. Su imaginación lo transporta a un mundo imposible en donde él es un bandido enamorado de una princesa que arriesga su vida para verla una vez más. El número musical que tiene lugar es un delirio maravilloso en el cual se combinan La Cumparsita, la cultura española y la capa, a

Tenía ganas de volver al cine mudo y se me ocurrió visitar un gran clásico de este período que nunca antes había visto: The Four Horsemen of the Apocalypse. Me tomó por sorpresa que esta película esté cumpliendo 100 años este año y eso me dio el pie para una serie que me gustaría comenzar el año próximo para celebrar, justamente, películas que estén cumpliendo su centenario.- Esta película cuenta la saga de Madariaga (Pomeroy Cannon) y de su descendencia. Madariaga es un inmigrante español que ha hecho fortuna en Argentina dedicándose a la exportación de ganado y que tiene dos hijas casadas, la primera con un inmigrante francés y la segunda, con un inmigrante alemán. La muerte del patriarca expone la división entre las dos ramas de la familia, conflicto que no hace más que acentuarse cuando estalla la I Guerra Mundial.- The Four Horsemen marcó el primer rol importante de Rudolph Valentino, quien interpreta a Julio Desnoyers, el nieto favorito de Madariaga, hijo de su yerno francés. E

Esta película marcó el primer rol medianamente importante de Cary Grant luego de su debut en This is the Night . En este caso interpreta a Jaeckel, un Teniente de submarino que acaba de ser transferido luego de un informe desfavorable de su capitán, el Comodoro Charles Sturm (Charles Laughton). El motivo de la maniobra son los celos del Comodoro, quien está convencido de que Jaeckel tiene un amorío con su esposa Diana (Tallulah Bankhead). Luego de una confrontación sobre el tema, Diana escapa de la casa y termina viviendo una noche de amor con un desconocido que tiene el rostro de Gary Cooper. A la mañana siguiente, Diana descubre que el desconocido no es otro que el Teniente Sempter, el nuevo subalterno de su marido.- Esta es una película no pasa de melodrama en tono de cine catástrofe (¡con excelentes tomas subacuáticas!) y sin embargo tiene algunas notas de interés. Por empezar, tiene un elenco impresionante de figuras que ya eran estrellas del momento más otras en ascenso que tal v