La chica del parasol blanco

Momento Nº 1: Mr. Skeffington (El señor Skeffington) - Vincent Sherman, 1944.- Mr. Skeffington sigue los pasos de Fanny Trellis (Bette Davis), la belleza de la alta sociedad neoyorquina de principios del siglo XX, a lo largo de tres décadas. Para salvar a su hermano Trippy (Richard Waring) de ir a la cárcel, Fanny se casa con el jefe de éste, un corredor de bolsa judío llamado Job Skeffington (Claude Rains) a quien Trippy robó veinte mil dólares. Job sabe que Fanny no está enamorada de él pero está dispuesto a seguirle el juego hasta que escucha a su esposa expresar su repugnancia por él. A partir de ese momento, las vidas de ambos seguirán caminos separados hasta que desgracias de distinto orden vuelvan a reunirlos.- Pese al título de la película, el verdadero centro de la historia es Fanny y resulta asombroso seguir su recorrido en la piel de una Bette Davis valiente. Y sin embargo, mi momento favorito de esta película pertenece a Claude Rains. Él tendrá su gran escena dr...

Volví a reencontrarme con este magnífico musical luego de mucho tiempo y quedé fascinada por la potencia de sus números de baile, por supuesto, pero sobre todo por la enorme capacidad del trío principal (Fred Astaire, Cyd Charisse y el director Vincente Minnelli) de reírse de sí mismos y de reinventar el presente, dejando a la vez una mirada melancólica sobre el pasado.- Astaire inaugura su tercera década en la pantalla en el rol de Tony Hunter, una antigua gloria del cine que ya no logra interesar al público y que, buscando una nueva veta en su carrera, regresa a Nueva York para protagonizar una comedia musical escrita por sus amigos Lily y Lester Marton (Nanette Fabray y Oscar Levant). Los Marton cuentan con la estrella del teatro dramático Jeff Cordova (cómo me gusta Jack Buchanan) para dirigir su obra y Jeff convoca, en su proyecto de transformar el show en una pieza de sustancia y trascendencia, a la bailarina clásica Gabrielle Gerard (Cyd Charisse) y a su novio coreógrafo ...

Momento Nº 1: Sueños de grandeza.- Como tantas otras veces, vuelvo a elegir la secuencia inicial de Little Caesar (¡y es que dan tanto gusto estas secuencias iniciales cuando están bien filmadas!). Mezclando las posibilidades del cine sonoro con el lenguaje cinematográfico del recientemente abandonado cine mudo, LeRoy nos muestra el robo a una gasolinera desde la distancia: un auto llega, se baja un hombre empuñando un arma, el empleado levanta los brazos, el ladrón apaga las luces y luego se escuchan tres disparos, el ladrón sale, se sube al auto y éste arranca. En la escena siguiente, Caesar Enrico "Rico" Bandello (Edward G. Robinson) y Joe Massara (Douglas Fairbanks Jr) plantan su coartada y se sientan a comer y a soñar con las grandes cosas que lograrían en una ciudad importante en el Este. Ya desde esta escena se presentan las diferencias entre ambos hombres, diferencias que terminarán por separarlos: Rico quiere poder y admiración en el mundo del hampa y Joe...

Momento Nº 1: Prólogo de un flashback.- Un plano secuencia nos lleva por una noche de lluvia, la entrada de una sala de conciertos, la presentación de un violinista de renombre que se anuncia en la cartelera y de pronto, la colocación del anuncio de “función cancelada”. Corte al artista en persona, Paul Boray (John Garfield) quien nos llevará a través de un flashback por la historia de su ascenso en el mundo de la música y de su intrincada relación con una mujer de la alta sociedad que se empeñará en convertirse en su mecenas, Helen Wright (Joan Crawford). Este comienzo resulta muy interesante porque nos coloca a mitad de camino entre el melodrama y un film noir atípico. Claro que aquí no tenemos un antihéroe con impermeable y sombrero atrapado en una trama policial ni una femme fatal a lo Lauren Bacall, pero sí encontraremos un amor fou , el ambiente de noche eterna (aún en pleno día) de los bares, un protagonista atrapado por un destino ineludible y una mujer jodida que inte...

Cary: - Bueno… la Guerra terminó. ¿Qué vas a hacer ahora? Shep: - ¿Emborracharme? Cary: - ¿Y después? Shep: - Seguir borracho. (The Last Flight) La insensatez de la guerra, la camaradería y la futilidad de la vida se entrelazan en esta breve película sobre cuatro amigos, ex combatientes de una recién acabada I Guerra Mundial, y una heredera varada en París que se les une en sus aventuras. Los cuatro amigos son Richard Barthelmess, David Manners, Johnny Mack Brown y Elliott Nugent y la chica que conocen por casualidad y de la que ya no pueden separarse es Helen Chandler.- La película comienza con una secuencia de escenas de guerra, rápida y caótica, que se funde con imágenes de la participación de los protagonistas en la Fuerza Aérea y los accidentes que provocan que todos acaben en el hospital militar para el final de la Guerra. Allí, Cary Lockwood (Barthelmess) y Shep Lambert (Manners) son dados de alta por un médico más bien inútil para curar las heridas físicas...

Hace unos días descubrí con desagrado Ladies they talk about , una peli bastante inocua acerca de una prisión de mujeres. Con esta película me reconcilio con el tratamiento del tema por parte del cine pre-code gracias a un retrato crudo y sin embellecimientos de la vida en un reformatorio.- Luego de que el robo a una tienda sale mal, la pandilla liderada por Jimmy Smith (Frankie Darro) es enviada a un reformatorio por un año. Allí los muchachos se encuentran con el desalmado Director Thompson (Dudley Digges) y con un sistema militar basado en la crueldad y la corrupción. Cuando Patsy Gargan (James Cagney), un gangster vinculado a la política llega en su función de comisionado, queda impactado por la violencia que se vive en el reformatorio (y por la figura de la valiente y dedicada enfermera Dorothy Griffith interpretada por Madge Evans) y logra que lo asignen como Director sustituto por un mes mientras Thompson toma unas vacaciones forzosas. Inspirado por las ideas de Dorothy,...

¡Últimas bolillas! Van saliendo “película musical”, luego “película protagonizada por Spencer Tracy”, “película estrenada antes de 1920”, “película sobre un miembro de la realeza”, “película inspirada por hechos reales”, “juntos por única vez” y “película de abogados”. Con eso se vació el bolillero y pude gritar “¡Bingo en la sala!”.- 24 de abril - Película musical: Monte Carlo - Ernst Lubitsch, 1930.- ¡Ah, Lubitsch y sus elipsis, sus relojes que marcan el paso de las horas, sus puertas que se abren y cierran, sus dobles sentidos y sus escenas en el teatro! Monte Carlo no conectó con las audiencias de 1930 (la trama acerca de nobles elitistas que se juegan la fortuna no cayó bien en el público de la Depresión) pero vista a la distancia es una deliciosa comedia que anticipa el esquema que luego perfeccionaron Astaire y Rogers, a veces con Erik Rhodes para completar el triángulo amoroso. No falta aquí una heroína temperamental con algún secretillo para esconder, un galán s...